姚晓云出生在中国一个艺术之家，父亲以擅长书、画、音乐、易经哲学著称。在家庭熏陶下，姚晓云幼年对中国文化和艺术有强烈的爱好。尤其是对中国文化艺术中的“韵味”“意境”“化境”的了解，使她的钢琴演奏，特别是在肖邦作品的表现中，得到了淋漓尽致的发挥。

姚晓云在中国的钢琴老师赵晓生教授称她是一块“璞玉”。中国著名钢琴家吴乐懿第一次听到晓云的演奏后说：“她的音色是千人里挑不出一个”的难得人才。赵晓生教授更是说“很难再找到晓云这样的学生”。

姚晓云接受全额奖学金来到新加坡南洋艺术学院后，在郁君贻教授的精雕细琢下，对钢琴艺术的原汁原味有了更进一步的了解。中西文化的融合给了姚晓云以无限滋养。在新加坡的这些年，姚晓云放弃了去英美深造的机会，决定走自己独特的钢琴家之路。她认为钢琴演奏运用之妙，存于一心。从中国韵味到各类风格的演奏，她悟到了易经中“方圆合规”与老庄的“大音稀声”、“大象无形”的境界。“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”文化的交融、意境的再现，从参禅的角度去悟钢琴，其义深远，其妙无穷。

她说钢琴艺术颇接近“道”，是不可伪装的最坦诚最赤裸地表露人心感受的艺术。尤其是对肖邦作品的演奏，不能单从他的爱国性、英雄性、沙龙性、抒情性上简单阐述。应该深入他作品的每个乐思中去体会，去寻找他的巨大张力。在她的演奏中充满着“天人合一”的全息意境。从“指、腕、肘、臂、身”到“心、意、气、化、神”及整个身体与全场的统一性，努力表现作曲家心灵中的意象，捕捉他“心中之乐”。通过与作者的化境，才是真正走入作者作品，融中西文化于一体的真谛。